oasis whatever_OasisWhatever:探寻那个神秘而迷人的地方

发布时间:2025-12-25 04:51:46

我们将提供一份清单,帮助你检查在实践oasis whatever时,是否充分考虑了对OasisWhatever:探寻那个神秘而迷人的地方的潜在影响。

在浩瀚的地球上,有一个地方,它宛如沙漠中的一片绿洲,充满了神秘与魅力。那里,阳光明媚,空气清新,风景如画。它就是人们心中向往的“Oasis Whatever”。今天,就让我们一起走进这个神秘的地方,探寻它的奥秘。

一、Oasis Whatever的传说

关于Oasis Whatever,流传着许多美丽的传说。有人说,那里是神灵居住的地方,拥有无穷的力量;有人说,那里是天堂的入口,通往灵魂的归宿。而更多的人,则是怀揣着梦想,渴望一睹其真容。

二、Oasis Whatever的地理位置

Oasis Whatever位于地球的某个角落,具体位置至今无人知晓。据说,那里被茂密的森林所环绕,隐藏在崇山峻岭之间。想要抵达Oasis Whatever,需要历经千辛万苦,跋山涉水。

三、Oasis Whatever的自然风光

1. 瀑布奇观

Oasis Whatever拥有众多壮观的瀑布,其中最著名的当属“彩虹瀑布”。瀑布水流湍急,从高处倾泻而下,形成一道道美丽的彩虹。每当阳光照射在瀑布上,便会出现一幅绚丽多彩的画面。

瀑布名称高度宽度特点
彩虹瀑布100m30m水流湍急,彩虹绚烂
飞流瀑布80m20m水声如雷,气势磅礴
雪山瀑布50m10m瀑布如丝,如梦如幻

2. 热带雨林

Oasis Whatever的热带雨林,生长着各种珍稀植物。这里有高大的乔木,有低矮的灌木,还有奇形怪状的藤蔓。在这片雨林中,你可以欣赏到独特的植物景观,感受到大自然的神奇魅力。

3. 湖泊风光

Oasis Whatever拥有众多湖泊,湖水清澈见底。在这里,你可以泛舟湖上,欣赏湖光山色;也可以在湖边散步,感受大自然的宁静与美好。

四、Oasis Whatever的人文景观

1. 古镇风情

Oasis Whatever的古镇,保留着古老的建筑风格,充满了浓厚的历史气息。在这里,你可以漫步在青石板路上,欣赏古建筑的美,感受时光的流转。

2. 艺术长廊

Oasis Whatever的艺术长廊,汇聚了来自世界各地的艺术家。在这里,你可以欣赏到各种风格的艺术作品,感受到艺术的魅力。

五、如何抵达Oasis Whatever

由于Oasis Whatever的具体位置未知,想要抵达这个地方,需要具备以下条件:

1. 勇气:面对未知的旅程,需要有足够的勇气去探索。

2. 坚持毅力:抵达Oasis Whatever的路途遥远,需要坚定的毅力。

3. 丰富的知识:了解Oasis Whatever的相关信息,有助于顺利抵达。

Oasis Whatever,一个神秘而迷人的地方,令人向往。在这里,你可以感受到大自然的神奇魅力,领略人文景观的独特韵味。尽管抵达Oasis Whatever的路途遥远,但只要我们怀揣梦想,勇敢地去追寻,总有一天,我们会在那片绿洲中找到属于自己的归宿。

关于Oasis

乐队于1991年在英国的曼彻斯特组建,当时他们的名字叫“Rain”,乐队的成员分别是:Liam Gallagher(主音歌手),Paul"Bonehead" Arthurs(吉他),Paul"Guigs" McGuigan(贝司)以及Tony McCaroll(鼓)。不久,曾经作为Inspiral Carpets乐队巡演工作人员的Noel Gallagher(Liam Gallagher的哥哥)加入了乐队,作为乐队的歌手、吉他手以及词曲作者。乐队决定改用Oasis这个名字,并开始了排练。

目前乐队组成:

Noel Gallagher出生日期:1967年5月29日乐队的词曲作者,也是乐队第二主唱,主音吉他。普遍认为他是主导乐队方向的人,是他给乐队带来辉煌和荣耀。

Liam Gallagher出生日期:1972年9月21日乐队主唱,也演奏手鼓,会弹钢琴, Noel的弟弟。他也许是英伦乐坛最惹是生非的人,当然,他也是英伦乐坛最红的乐队主唱之一,他俩兄弟是乐队的灵魂人物。

Gem Archer吉他手,1999年10月取代Bonehead加入oasis。他最喜欢的oasis歌曲是Shakermaker,他认为那首歌体现了oasis的实质。在加入oasis之前,他是Heavy Stereo乐队的主音歌手和吉他手。

Andy Bell出生日期:1970年8月11日贝斯手,1999年11月取代Guigsy,在这之前他在Hurricane#1乐队中任吉他,键盘,及和声。他还是Hurricane#1乐队中主要歌曲的词曲作者。

Alan"Whitey" White出生日期:1972年5月26日鼓手。1995年Tony McCaroll离开乐队后,Noel在录音棚听到Alan的鼓声,就决定让他加入乐队了。

前乐队成员: Paul"Bonehead" Arthurs自rain还未改名为oasis时就在队中的老队员, 1999年夏天离开Oasis,因为"想做一些生命中的其他事情"。 Paul"Guigsy" McGuigan同样在oasis存在前就是rain的队员,在Bonehead离开两周后退出,也是相似的理由----想多点时间和家人在一起。 Tony McCaroll 1992年到1995年四月oasis的鼓手,因为内部分歧而离开。

文章oasis whatever_OasisWhatever:探寻那个神秘而迷人的地方图片1的概述图

Britpop神话——关于20世纪最后10年的Oasis在经过不断排练后,Oasis录制了一盘样带,Noel Gallagher把它交给了英国著名的独立唱片公司Creation的老板Alan McGee。很快Oasis就与Creation签了约。加入唱片公司后,oasis先是在1994年4月推出了他们的第一首单曲《Supersonic》,并一鸣惊人地占据了全英独立唱片排行榜的榜首位置,接下来又连续创作了《I'd Like to Teach the World to Sing》和《Shakermaker》等日后均被列为经典的作品。这几首冠军单曲的成功不仅引起了评论家和广大乐迷们的关注,同时也为他们的首张专辑的热销奠定了一个良好的基础。

1994年8月,乐队的正式专辑《Definitely Maybe》终于在千呼万唤中浮出水面。专辑一经推出,便以一种不可思议的速度登上了国内唱片榜的冠军位置,成为英国历史上销量最快的首张专辑。而它在本土之外也同样赢得了巨大的成功,先是在美国获得了五白金的销售佳绩,接着又在欧洲和亚洲地区登上了排行榜的 Top Ten。这确实是一张让人为之欣喜的唱片,整张专辑的录制完整有序,而听似喧闹的音乐却又有着很强的流行张力。在听够了金属的滞重低沉和朋克的疯狂杂乱后,乐迷们如同沙漠中的行者发现了绿洲一般,很快就爱上了这种听上去更像是"复兴的、现代的Beatles"的音乐,那种时而轻柔婉转、时而激越飞扬的旋律也使得oasis拥有了越来越多的拥趸。而在多数音乐杂志评选出的90年代最好的BRIT---POP专辑中,》《Definitely Maybe》也是众望所归、榜上有名。 1995年,oasis在更换乐队成员后又先后推出《Some Might Say》和《Roll With It》等冠军单曲,并于10月发行第二张专辑《晨光般的荣耀》(《(What's the Story?)Morning Glory》),进而掀起了一股更为猛烈的“Oasis”热潮。作为一张继迈克尔·杰克逊的《真棒》之后卖得最快的专辑,《晨光般的荣耀》为oasis赢来了更多的鲜花和掌声。一时间,无论是在英国、美国,还是在欧洲和亚洲,对于那些热爱或是关注摇滚乐的人们来说,oasis已经毫无疑问地成为了一道不能忽略也无法忽略的最美丽的风景。 oasis的成功速度确实让全世界都为之惊叹和羡慕。面对着他们所取得的这些骄人的成绩,心存疑惑的人们不免会问:oasis究竟胜在哪里?何以他们就能够在如此短暂的时间内实现许多摇滚乐队一辈子也无力去实现的梦想?答案,可以从oasis写在专辑前面的一段致谢词中找到——我们必须要感谢像“披头士”、“性手枪”(Sex Pistols)和“石玫瑰”(Stone Roses)那样永远令人留恋的乐队。的确如此。作为一支在整个90年代的BRIT---POP风潮中最具代表性的乐队,oasis在其音乐创作的过程中受到了诸多60、70年代的经典摇滚乐队的影响,这种影响深入骨髓般地体现在了乐队每一首作品的内核之中,甚至被誉为是摇滚精神在90年代的再生。而另一方面,构成oasis这一整体的几个年轻人的成长环境(以诺伊尔和利姆两兄弟为核心的乐队成员几乎都成长于80年代中后期)又赋予他们的音乐以一种更现代也更具另类和实验色彩的外在形式,为其有着强烈的复古风格的曲风里加入了大量的实验性色彩。那种略带讽刺的幽默词句再配以张力十足的曲式编排,正是经典的传统精神与时尚的现代技巧的一种完美结合。它不仅可以讨好那些迷恋于旧式摇滚的传统乐迷,同时也为喜欢体验新英伦摇滚所特有的时髦腔调的X世代提供了一个最好的范本。建立在此种基础上的oasis,自然就有实力在最短的时间内赢来了最大的成功,并一举成为了那个时代里独一无二的新贵和宠儿。这种成功不止体现在乐迷们对oasis及其作品的疯狂追逐和极度崇拜,同时也包括了各种媒体及专家对于乐队所给予的肯定和褒奖。早在1994年,也就是oasis出道的第一年,乐队便凭借着专辑《Definitely Maybe》和一系列的畅销单曲,在《NME》杂志举办的"Brat"音乐奖颁奖典礼上一举获得了"最佳新进团体"、"最佳乐团"、"最佳单曲"等重要奖项,并于同年在象征着全英音乐界最高荣誉的"全英音乐奖(Brit Awards)"中荣获了"最佳新晋乐团"奖。紧接着又在1995年再度蝉联《NME》杂志评选出的"最佳乐团"和"最佳单曲"奖项,同时夺得"最佳专辑"以及"最佳现场表演团体"两项大奖。而在1996年所颁发的全英音乐奖上,“绿洲”则是凭着专辑《晨光般的荣耀》包揽了"最佳乐团"、"最佳专辑"、"最佳音乐录像带"等诸多超级大奖,并于当年年底取得了欧洲音乐录像带奖(MTV Europe)的"最佳乐团"和"最佳单曲"等奖项。然而,这一切还远远没有结束。如果说专辑的畅销还有那些或大或小的奖项都只是水月镜花,不可过分当真的话,那么oasis是否就会成为被世纪末情绪吹制出来的一个最大的气泡?你不该这样去想,假如你真正仔细和用心地听过oasis音乐的话。著名的音乐杂志《Q》曾以投票的形式选出了20世纪最具影响力的一系列音乐人。“披头士”乐队的约翰·列侬与保罗·麦卡尼分别排在第1、2位,“涅盘”乐队的灵魂人物科特·柯本排名第3,而oasis的加拉格尔兄弟居然能够同时进入前10名(诺伊尔第8,利姆第9),而且是排在了另外一支资深乐队REM的核心人物史泰普的前头,更不要说还遥遥领先于“滚石”乐队的吉他手凯兹·里查德和歌手米克·贾格尔以及U2乐队的领头羊波诺了。尽管保罗·麦卡尼在被问及oasis与当年的“披头士”何以如此的相象时,也曾公开地说过“他们正在模仿我们三十年前做过的事情”等等类似的话,但是诺伊尔对此却并不以为然:“谁都不能否认,我们确实是英国有史以来最为成功的乐队。”同时他也回敬保罗·麦卡尼,“即使我们不是世界上最出色的摇滚乐队,但至少我们也会跟‘披头士’一样伟大,只不过他们是比我们生得早罢了。”诺伊尔的这些话并不是什么不负责任的狂妄之词,因为他们确实是自从有摇滚乐以来最为成功也最具感染力的一支乐队。 1997年8月,oasis推出了他们的第三张专辑《Be Here Now》,其音乐内核明显地更加倾向和贴近于摇滚乐的神髓所在。加重了份量的吉他与贝斯,以及利姆更具爆发力的全新演绎,使人于不乏流行性的旋律中更见一种满溢着激情和力量的摇滚精神。

文章oasis whatever_OasisWhatever:探寻那个神秘而迷人的地方图片2的概述图

而其中那首著名的冠军单曲《D`you know what I mean》则让我们想起了70年代的伟大乐队Pink Floyd或是The Great Dead。同样是对音效的迷恋,但由oasis做来则更显其现代和精到的把握能力。专辑在发行的前三天就将首次生产的75万张唱片销售一空,轻易地突破了英国唱片销售的历史记录(而此前的专辑《晨光般的荣耀》也销出了1200万张), 1998年年底,作为oasis在20世纪即将结束之时奉献给乐迷们的最后一份礼物,专辑《The Masterplan(B—sides)》中几乎集结了乐队在整个90年代所有最精彩的B-Side作品,而它的面市也让广大的oasis迷们开始对新世纪的到来充满了希望和期待。在20世纪的最后十年里,oasis一直作为英国乃至全世界最受欢迎也最被评论家所认可的一支乐队驻留在人们的视线之中,而他们也通过自身的努力和实力完成了对于在20世纪的音乐艺术这一领域内的最后一个神话的书写。然而,作为一支始终坚持着走BRIT---POP路线的乐队,oasis的成功之处也正是他们的最薄弱之处,那就是一种类似于默守陈规或是不思进取的顽固坚持。同样是英伦摇滚的新兴势力,“污点”已经开始运用纯正的Lo—Fi风格经营自己的新专辑,“收音机迷”的电子产品也做得愈加地成熟和厚重,而“山羊皮”也在寻找着创作上新的突破口。随着新世纪的到来,几乎是所有的乐队和音乐人都在尝试着可能的变化,可oasis呢?他们仍旧一如既往地写着那些旋律优美、注定流行的畅销歌曲,并以此来继续那个由他们自己创造出来的神话。也许这在上个世纪的最后几年里还可以算作是难能可贵的一种坚持,但问题是,在选择已经变得越来越多的21世纪,这个神话的最后一笔还会写得那样的完美无缺吗?乐队于2000年2月推出的第五张专辑《Standing on the Shoulder of Giants》就是答案。虽然它甫一面市就还是登上了排行榜的冠军位置,但满怀着巨大希望的乐迷和评论家们却很快发现,在这张专辑中,你已经很难再能找到那种充满了创意的新的音乐元素了,当机械的创作取代了激情的创造,那么剩下的也就只有中规中矩的旋律和过于牵强的平庸技术。那些匠气十足的乐器演奏夹带着利姆原本轻灵闲逸如今却不知为何尽显疲态的乏味声线,更让人们不能相信这就是那支曾经给世界乐坛带去无数惊喜和创意的oasis乐队。正如一位乐评家所说:“如果他们可以像几年前那样充满创造性地完成着张专辑的话,也许他们就真的能够站在巨人的肩膀上了。”究竟谁能站在巨人的肩膀上?也许遭受过这一挫折后的oasis真的开始思考这个问题了,在推出2000年演唱会的现场版专辑《Familiar To Millions》后,他们终于选择了沉默和再一次的创作与积累。对于全世界依然支持和热衷于oasis的乐迷们来说,这显然是一次过于漫长的等待过程了。可这份等待终究还是迎来了一个好的结果。当oasis带着他们的最新专辑《Heathen Chemistry》再度归来的时候,乐迷们终于又找到了几年前的那种感觉,专辑中处处闪现的灵感和创意不仅有着《Definitely Maybe》时代的oasis影子,而且更加丰富的音乐元素和更加多样的曲风尝试也让人们看到了复兴后乐队的一片雄心壮志。“在上个世纪的最后几年里,我们确实创造了一个很大的神话,但这并不能让人感到满足。我们会一直向上攀登,我们还要在这个世纪里创造更大的神话。”面对着电视镜头时的诺伊尔依旧信心十足,他习惯性地撅着嘴巴,不假思索地说出了这句话。也许,喜欢oasis的我们,只需记住oasis在20世纪的最后十年创造的BRITPOP神话就足够了!

oasis有哪些专辑

【1.Oasis】

(沙漠中的绿洲)是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一;他们在将英国的guitar-pop推向顶峰的过程中起了不小的作用。

【2.音乐风格】

Alternative Pop/Rock(另类流行/摇滚)、British Trad Rock(英国传统摇滚)、Britpop(英伦摇滚)、Hard Rock(硬摇滚)、Rock& Roll(摇滚)

【3.乐队简介】

这个来自曼彻斯特的演唱组沿袭了 Stones和 the Who的粗糙灰暗的形象,融合了 Beatles的曲调并带有明显的英国抒情色彩的主题。他们将这一切用吉他的吼叫声串起来。而他们的挑衅式的讥笑可以和 Sex Pistols的叛逆与Stone Rose的傲慢自大媲美。

起初,组合是由 Liam Gallagher, Paul"Bonehead" Arthurs, Paul McGuigan,和 Tony McCaroll几个同学组成的.他们最初是为 Stone Roses做吉他伴奏。当 Noel Gallagher回到曼彻斯特是发现他的兄弟成立了一个乐队后便提出要加入。但是前提是他能够完全的控制这个组合,其中包括创作所有的歌曲;乐队的其他成员同意了他的提议并将乐队更名为 Oasis。

在经历了大量的俱乐部演出之后,乐队引起了 Creation唱片的老板 Alan McGee的注意并聆听了他们的样带。

在与 Creation唱片签约后,小组在1994年推出了第一张单曲" Supersonic"。歌曲" Shakermaker"成为了初夏的热门歌曲。在首张专辑出版前一个月推出的单曲" Live Forever"成为英格兰的热门单曲。

小组的首张唱片 Definitely Maybe成为英国历史上卖的最快的处女碟。Oasis热持续了整整一个1994年,小组开始在更大的剧场中演出,每一首新歌都是演出的压轴戏。但是小组内部的关系开始变的紧张。当“ Supersonic”开始在美国打榜时,non-LP, String-laden的“ Whatever”登上了英国圣诞节期间的排行榜第二名。

在1995年初,小组着眼于美国,推出单曲" Live Forever"。这首歌成为MTV,album rock和 modern rock电台的热门歌曲并登上排行榜第二名。Definitely Maybe在美国售得金唱片。回到英格兰后,小组录制了新的单曲" Some Might Say"。在发布的前夜,鼓手 Tony McCaroll与乐队分道扬镳了,Alan White顶替了他的位置。" Some Might Say"在五月一经推出即高居排行榜的榜首。它的成功使小组以前的单曲又重新走红起来。Oasis在那个夏天完成了他们的第二张专辑( What's the Story) Morning Glory?并在1995年十月推出。一经推出,这张专辑即急蹿至排行榜榜首,并成为既 Michael Jackson的 Bad之后卖的最快的专辑。

在1996年,Oasis热成了世界现象。凭借着单曲" Wonderwall",Morning Glory成为美国十大专辑之一,并最终获得五白金唱片;它也登上了欧洲和亚洲的 Top Ten.在1996年,Gallaghers的关系不和成为八卦新闻的热门。在Oasis取消了美国之行后,他们集中精力录制第三张专辑。Be Here Now在1997年秋推出,单曲" D'You Know What I Mean"大获全胜。

【4.专辑介绍】

1)Definitely Maybe(1994)

大碟推出即被评为"shoots of vitality in a barren pop land"

十一首去到坟墓也会听的歌

Definitely Maybe於1994年由Creation公司发行,其中多首出现在他们发行前一年同The Real People乐队的Chris和 Tony Griffiths一起录制的"Live Demonstration" demo中。正式发行版本的歌曲要比较长,他们与 Mark Coyle一起录制3遍,直到 Owen Morris出现并混音制作到大家满意为止。整张专集总共花费8万5千英镑在制作上,在当时是相当大的投资。所幸的是跟随著单曲"Columbia"(此单曲只作为电台播放,并未在市场发行)"Supersonic","Shakermaker"特别还有"Live Forever"电台播放上的成功, Definitely Maybe迅速取得了商业上的成功。专集的标题Definitely Maybe意思听起来互相矛盾,但其实它暗示一种特定的可能性,仰赖上下文才能理解。

1994年OASIS被视为90年代以来Madchester音乐新力量,不同於其他曼城乐队,他们避开了在funk, dance或 hip-hop上做实验音乐,坦然的把自己定义为rock n roll。相对起Blur和 The Verve这样的乐队,他们如同一种从未被定义的新声音。专集中充满著jangle pop, shoegazing, New Wave和indie各种元素。

Definitely Maybe发行当周便获得UK大碟排行榜的第一名。目前已在UK拥有7白金的成绩,美国超过1百万,全世界超过7百万销量。

专辑曲目:

"Rock'n' Roll Star"– 5:22

"Shakermaker"– 5:08

"Live Forever"– 4:36

"Up in the Sky"– 4:28

"Columbia"– 6:17

"Supersonic"– 4:43

"Bring It on Down"– 4:17

"Cigarettes& Alcohol"– 4:49

"Digsy's Dinner"– 2:32

"Slide Away"– 6:32

"Married with Children"– 3:11

"Rock'n' Roll Star":Noel和Liam在一次为精选专集Stop The Clocks做的专题采访时说:这是他们最为自大的歌曲。Noel在回忆说,当时在录音室中他和Liam每天都要排练这首曲子,有时候会唱上一个小时都不会觉得累,这首歌曲给他们带来的奇妙的感觉,台下就三个观众...Liam甚至难以形容这首歌曲在他头脑中的感觉,只是说这首歌曾经神经质的停留在他的脑子里。

"Live Forever":Noel说这首歌曲使oasis由一只地下乐队,走向主流乐队。是"Live Forever"说服了“该死”的音乐人给予他们多些钱制作专辑。Noel在当时很喜欢Nirvana,但是他对于Nirvana表现出的低沉、颓废的生活态度很不满。于是他创作了这首歌,表达一种积极向上的生活态度。"

2)(What's The Story) Morning Glory(1995)

(What's the Story) Morning Glory?是OASIS取得巨大成功的一张专集(其名称的起源一种说法是来自 Gordon Lightfoot 1986年专集 East Of Midnight的歌曲 Morning Glory中的一行歌词"What's the story, Morning Glory?",另一种说法是NOEL女朋友一天早上打电话来的问候语)。(What's the Story) Morning Glory?於1995年10月发行,并获得世界范围的成功。它在发行当周获得UK大碟榜第一名,只停留一周。但在1996年1月7日它又再次登上榜首,这次连续停留6周时间,随后3次重返第1,至今仍时不时返回排行榜前50(最上一次是2005年6月中排行榜#44)。在美国排行榜取得最高位置为第4,全世界卖出超过1千9百万张。它是英国仅次於The Beatles乐队 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band第2大销量的专集。Morning Glory是英国俚语,形容醒来之后的感觉。

(What's the Story) Morning Glory?常常引起人们对Britpop之战的回忆。在它发行前一年,英国的最红的两个乐队Blur和 Oasis都发行了成功的专集并在美国打开市场。同时,两乐队在媒体面前互相攻击对方。

最终Britpop之争被人形容为来自工人阶级的OASIS和来自中产阶级的BLUR的对立。1995年8月14日Blur将单曲"Country House"推迟两个星期与Oasis的单曲"Roll With It"撞期发行。Blur的主唱因此被晚间新闻采访。结果"Country House"卖出 27万4千张,而"Roll With It"卖出21万6千张。但最后(What's the Story) Morning Glory?取得的成功远远超过Blur的专集The Great Escape,它总共连续停留在排行榜上超过3年的时间,并获得14白金的傲人销量,被喻为Britpop本质的一种体现,20世纪60年代音乐的致敬,天然真诚。

关於专集的一些有趣地方:在第一首歌曲开始前有一段很被调到很小声的Wonderwall前奏,当大家因为听不清楚把音量开大,却被第一首歌曲的开始吓一跳而不得不关小声以免耳朵被震聋。这种玩笑式的技巧,制作人Owen Morris也曾经用在The Verve 1995年的专集 A Northern Soul中。

Step Out由NOEL演唱,原本预定收录在第8首(Some Might Say之后 Cast No Shadow之前),被移走的原因是歌曲chorus部分与Stevie Wonder 1965年歌曲 Uptight(Everything's Alright)过於相似,OASIS不愿意与 Stevie Wonder的公司分享(What's the Story) Morning Glory?版权。歌曲最后作为BSIDE收录在1996年发行的Some Might Say单曲碟,作曲人则写成Gallagher/ Wonder/ Cosby/ May共同创作。

The Swamp Song同时收录在Wonderwall单曲碟中。其中Some Might Say前的一段,有一小段隐藏对话,当快进200%速度,可以听到Noel说"Fuckin' Hell",这来自於 Some Might Say demo中歌曲开始前的杂音。

专辑曲目:

1. Hello

2. Roll With It

3. Wonderwall

4. Don't Look Back In Anger

5. Hey Now!

6. Untitled

7. Some Might Say

8. Cast No Shadow

9. She's Electric

10. Morning Glory

11. Untitled

12. Champagne Supernova

3) Be Here Now(1997)

当Be Here Now在英国发行,是OASIS在最颠峰的时候。它是英国唱片历史上销售最快的专辑——仅第一天就卖出42万3千张,第一个星期卖出69万5千7百61张,第二个星期就突破百万张。占据28个不同的国家排行榜。

Noel曾说原本想要做的是双CD,可是最后如"Stay Young"和"Going Nowhere"还是被留作B-sides。不过Be Here Now仍然是他们最长的一张专辑:超过70分钟,比其他平均长大约25分钟。

尽管Be Here Now在发行之前是Oasis最让人翘首等待的专辑,但在获得绝对的商业上成功后,它远远无法满足人们原本的期待。到现在它依然引发充满矛盾的评论:一些英国乐评杂志将它形容为“过头专辑”,也会为其开脱地解释它的失落是因为前两张专辑过於耀眼的光芒,还有在某些评论中形容Be Here Now是Oasis最后的专辑,britpop的结束。而在歌迷心目中,却又不少反而认为这是Oasis最好的一张专辑。

两位乐队成员Noel和Liam对它的看法也是截然相反。

Noel说:“那只是5个吸著可卡,对什麼都没所谓的男人在录音室做的东西。完全没有贝斯,不知道要表达什麼。所有歌曲都太长,歌词不知所谓,Liam甚至不是在唱歌…”他还认为这张专辑不会像Definitely Maybe或(Whats The Story?) Morning Glory那样被人记著,它的标题正说明一切:那是属於那个年代的,无法让时间考验。

Liam说:“我们那时认为很不错,我现在还是认为很不错。人们老是说著Definitely Maybe。Morning Glory可以去见鬼,那已经过去! Definitely Maybe可以去见鬼,那也是过去!”

专辑曲目:

1. D'You Know What I Mean?

2. My Big Mouth

3. Magic Pie

4. Stand By Me

5. I Hope, I Think, I Know

6. The Girl In The Dirty Shirt

7. Fade In-Out

8. Don't Go Away

9. Be Here Now

10. All Around The World

11. It's Gettin' Better(Man!!)

12. All Around The World(Reprise)

4) Masterplan(1998)

1998年,乐队发表了这张B面作品精选集,虽然都为B面作品,但依旧出色。

专辑曲目:

01 Acquiesce

02 Underneath the Sky

03 Talk Tonight

04 Going Nowhere

05 Fade Away

06 The Swamp Song

07 I Am the Walrus [Live]

08 Listen Up

09 Rockin' Chair

10 Half the World Away

11 It's Good to Be

5)Standing on the Shoulder of Giants(2000)

Standing On The Shoulder Of Giants是Oasis第四张录音室专辑,於2000年2月28日发行。1999年,临近专辑发行前夕,Oasis两位成员相继离去(Bonehead和Guigsy),并且Oasis启用一名新的制作人(Mark'Spike' Stent)。这些变化致使专辑的音乐更具实验性,带著电子和迷幻的色彩,让Oasis不同於以往那种九十年代的纯粹ROCK'N'ROLL。

像 Who Feels Love?的印度风格,以及有些电子感觉的 Go Let It Out都不同於乐队以往创作。Standing on the Shoulder of Giants是英国史上销售第六快的专辑,首周发行便卖出31万张。尽管这张成为他们第4张英国冠军专辑,但也是Oasis有史以来卖的最差的一张,全球仅卖出3百多万张。

专辑名称来自於牛顿的一句名言:如果说我能比其他人看的更远,那只是因为我站在巨人的肩膀上。Noel在2英镑硬币上看到了这句话,觉得作为Oasis的新专辑名称很合适。接著他把名字写在了香烟盒上,但Noel此时已醉醺醺。等到早上醒来,发现写著“Standing on the Shoulder of Giants— A bum Title”(少了S和L)

由於Bonehead和Guigsy在录制中途离开,涉及到版权和相关法律问题,所以这些部分得重新再录一遍。因此只有Gallaghers和White参与专辑工作。

专辑的封面是在美国纽约洛克菲勒大楼楼顶拍摄,你可以看到一些很著名的建筑,比如帝国大厦。这张相片还有个很特别的效果,就是看不出这是什麼时间拍的。为了达到这个效果,摄影师每隔半小时捕捉一次景象,一共进行18小时。然后照片经过数字编辑放在一起,但是没有用到视觉特效。

在2006年一期《Q》杂志中,"50张最差专辑"评此专辑排在46位,并写道:这是他们的最低点。但有意思的是它曾入选《Q》在2000当年评选的50最佳专辑。做为对《Q》的回应,Noel说道:“尽管这不是我们最好的,但是在低潮之中也不失为一张好专辑,我为这张专辑花的精力比以前任何一张都要多。”

而也有一首B面歌曲让人特别注意,那便是Lets All Make Believe,它出现在Go Let It Out单曲之中,被认为是乐队最棒的歌之一。《Q》2007年2月刊中说道,这是首被忽视的歌,如果它在专辑裏会给专辑带来一颗额外的星,从而使专辑达到5星评价。

在2000年一月一张DEMO泄漏了出来,其中大多数歌是由Noel同两位朋友帮助下在他家Supernova Heights的录音室以及Wheeler End录音室内完成。DEMO曲目有以下这些:

"Carry Us All"

"Who Feels Love?"

"Fuckin' in the Bushes"

"Little James"

"Gas Panic!"

"Put Yer Money Where Yer Mouth Is"

"Sunday Morning Call"

"I Can See a Liar"

"Go Let It Out"

"Roll It Over"

"Revolution Song"

"Where Did It All Go Wrong?"

"(As Long As They've Got) Cigarettes in Hell"

"Just Getting Older"

"Let There Be Love"当时"Carry Us All","Revolution Song","Just Getting Older"和"Let There Be Love"是计画既不在专辑也不会作为新单曲Go Let It Out的B-SIDES。这些歌都是以前从未被说起,只有Revolution Song被”Six Months on the Road with Oasis”的作者提过。这四首歌标题也是取自歌曲中不断重复的话语。Revolution Song曾被取名Solve My Mystery。另Let There Be Love也曾叫过It's a Crime,此后在Don't Believe the Truth上发表。而关於Revolution Song,Noel曾在2000年2月23日的一次采访中说它已经泄露小样(DEMO),不过暂时不会发行,因为它听起来有些像BLUR最近推出的歌曲TENDER。此曲至今仍未发行。

专辑曲目:

1. carry us all

2. who feels love?(demo)

3. in the bushes(demo)

4. little james(demo)

5. gas panic(demo)

6. put your money where yer mouth is(demo)

7. sunday morning call(demo)

8.i can see a liar(demo)

9. go let it out(demo)

10. roll it over(demo)

11. solve my mystery

12. where did it all go wrong?(demo)

13. cigarettes in hell(demo)

14. getting older

15. it’s a crime

6) Heathen Chemistry(2002)

Heathen Chemistry是Oasis的第五张录音室专辑,2002年夏天发行。在英国地区买了超过100万张,是2002年10大畅销专辑之一。截至2005年全球销量大约有400万张。

对歌迷和乐评家而言,他们的态度显然比对上一张要好的多。这张专辑前共发行4张单曲:

The Hindu Times第六支英国冠军单曲

Stop Crying Your Heart Out英国世界杯被淘汰的安慰曲

Little By Little/She Is Love双A面单曲

Songbird第一支LIAM创作的单曲

这也是Alan White参与的最后一张专辑,他被NOEL指责不参加乐队会议而致使工作无法展开并於2004年离开。他的位置被zak取代,但zak只是作为嘉宾演出者,并非乐队的一员。

据NOEL所说这张专辑的标题来自在IBIZA买的一件T恤,上面写著“The Society of Heathen Chemists”。与此相似的是,第一支单曲The Hindu Times名字也是来自一件T恤。在这首歌还只有配乐部分期间名字就已被敲定,其他的曲子直到最后完成定下名字前都叫做曲目1、曲目2之类。

专辑於2001-2002录制,这次的录制是新贝司手BELL和节奏吉他手GEM第一次参与到OASIS的专辑制作,他们各自贡献一首歌。LIAM写了三首歌彻底宣告NOEL在写歌上对乐队的绝对统治。

在专辑发行前三个月,泄漏版(全部11首歌均泄露)的出现使专辑的发行蒙上阴影。然而听者在Little By Little和 Better Man这两首歌上仍发现了专辑和泄漏版的细微差别。

专辑曲目:

1. The Hindu Times

2. Force Of Nature

3. Hung In A Bad Place

4. Stop Crying Your Heart Out

5. Songbird

6. Little By Little

7. A Quick Peep

8.(Probably) All In The Mind

9. She Is Love

10. Born On A Different Cloud

11. Better Man

7) Don't Believe The Truth(2005)

Don't Believe the Truth是Oasis第六张录音室专辑,於2005年5月30日发行。第一周销量达到23万8千张,登上英国专辑榜第一,美国专辑榜12名的好成绩。虽然它只在美国排行榜短暂停留,但这是自Be Here Now以来Oasis在美国取得的最好成绩。截至2006年第一周,此张专辑已在英国取得3白金销量。到2007年4月为止,Don't Believe the Truth全球销量已有约四百万张。

乐队每个成员都为这张专辑写了歌,所有工作首次被分担到各个成员身上。例如某些歌曲上,本是贝司手的Andy Bell拿起了吉他,与此同时,Noel或Gem在某些歌曲弹起了贝司。这张专辑也是Zak第一次取代Alan White的鼓手位置。(Zak并非乐队成员,只是一名嘉宾鼓手)

Liam凭藉自己越来越嫺熟的写歌能力对专辑起著更大的影响。Noel说这是后四张专辑中他最喜欢的一张。这张专辑,正如他所说,与以往只有他写词写曲的专辑有著不同的感觉。

Don't Believe the Truth的录制时间一再延期,原计划2004夏季或秋季发行,且一开始是由DEATH IN VEGAS制作。专辑於2004年一月后正式开工,录音室选在Oasis的首发专辑Definitely Maybe的录制地点Sawmills Studios。等到工作完成时,乐队并不满意做出来的东西。

Noel曾几次指出DEATH IN VEGAS的工作没什麼大问题,但是制作出来的歌不足以做为一张专辑发行,应该修整一下寻找些新的灵感。Noel说:“我们就像尝试让一堆垃圾绽放出光辉。

文章oasis whatever_OasisWhatever:探寻那个神秘而迷人的地方图片3的概述图

”Death In Vegas大约为他们制作了十首歌,据Noel所说,其中六首连当b-sides的资格都没有,其馀四首最后在专辑上发行。它们是"Turn Up The Sun","Mucky Fingers","A Bell Will Ring"和"The Meaning of Soul"。当然这四首歌也免不了重新录制或是进行修改。

短暂的休息后,一些新歌涌现,包括"Let There Be Love","Lyla"和"Part Of The Queue"。乐队在Wheeler End Studios重新集合,Noel充当起制作人。接下来的工作中,Zak参与进来。2004年的Poole和Glastonbury演唱会上乐队首次现场演出"The Meaning of Soul"和"A Bell Will Ring"。

听到乐队经纪人Marcus Russell谈起关於专辑制作问题后,美国制作人Dave Sardy显露出兴趣。在拿到一些现有的母带,Dave进行了一些混音制作,其成果得到乐队成员的一致好评。不久他就抵达英国接手在伦敦Olympic Studios的录音工作。没过多久,他要求乐队集体前往洛杉矶并重新录制大部分曲目,这只因为他感觉在离家较近的地方工作较为舒适。乐队最终接受要求,后阶段的录音工作在洛杉矶Capitol Studios展开,从2004年10月开始共花费约9周的时间.

作为专辑的首发单曲,“Lyla”是饱受争议的一首歌。一开始公司认为在提供的曲子中没有合适的首发单曲。因此决定录制Lyla,尽管它早在一年前已由Noel写成并录好小样,但乐队的录制工作并未包含这歌。最后决定由Dave Sardy将Noel的小样带与Liam的声音还有Zak的鼓声进行混音。这首歌在英国单曲榜取得第一名,在美国现代摇滚歌曲榜上排名19(Modern Rock Tracks Chart)。乐队决定的首发单曲是Noel选择的Mucky Fingers,但公司要求下乐队作出让步,因此Lyla成了首发单曲。

2005年4月,有四首歌泄漏,它们是"The Meaning of Soul","Mucky Fingers","Keep the Dream Alive",和"Let There Be Love"。整张专辑在5月3日在互联网(iTnes Music)提供下载,苹果公司意外的提前专辑发售日期,无论是苹果还是发行公司都没有任何官方说明,这很有可能是因为苹果错将5月30日看成5月3日。

专辑曲目:

1. Turn Up the Sun

2. Mucky Fingers

3. Lyla

4. Love Like a Bomb

5. The Importance of Being Idle

6. The Meaning of Soul

7. Guess God Thinks I'm Abel

8. Part of the Queue

9. Keep the Dream Alive

10. A Bell Will Ring

11. Let There Be Love

8)Stop The Clocks(2006)

专辑曲目:

1.Rock'n' Roll Star

2.Some Might Say

3.Talk Tonight

4.Lyla

5.The Importance Of Being Idle

6.Wonderwall

7.Slide Away

8.Cigarettes& Alcohol

9.The Masterplan

10.Live Forever

11.Acquiesce

12.Supersonic

13.Half The World Away

14.Go Let It Out

15.Songbird

16.Morning Glory

17.Champagne Supernova

18.Dont Look Back In Anger

有哪些像muse这样现场live很出色的乐队

Muse的巅峰时期大概在07年左右,凭着HAARP那次巡回演唱会拿到多个奖项的Best Live Act.

不过近些年在Brit Award, Mercury Award等等欧洲著名音乐奖项上与一下乐队竞争激烈:

(1)首先是Kasabian(英国),音乐很有特色,节奏感强,推荐《Velociraptor!》这张专辑。

(2)Arctic Monkeys(英国),这个是除了Muse外我个人的最爱了,有点Indie,有点叛逆,有点无厘头,在伦敦奥运会开幕式上有演唱《I bet you look good on the dance floor》。普遍在英国乐评界盛赞。推荐《whatever people say I am, that's what I'm not》这张首专。第二张《Favourite Worst Nightmare》我也很喜欢!

(3)Foo Fighters(美国)这个稍微有点重,不过有几首还是有劲爆又可听的,比如《walk》《the pretender》.

(4)The Strokes(美国)这个有点颓废,但是也独具风格。推荐《Is This It?》专辑。

(5)Two Door Cinema Club(英国)这个我最近才看到过现场,很high很好听,才出道不久,已经被选上奥运开幕式了。首专《Tourist History》很不错~

(6)The Vaccines(英国)也是一只年轻地乐队,推荐《What did you expect(from the Vaccines)》首专~

(7)Green Day(美国)这个虽然比较老了,但是依旧十分活跃地在做各种巡演和音乐剧~

其他一些虽然没有提名best live acts,但是我也很喜欢的:

Paramore(美国)

Phoenix(法国)

Fluorence+ the machine(英国)

老一点的还有Oasis,虽然已经解散了的说,但是live真的很好很好。。。最经典的《What's the Story(Morning Glory?)》这张专辑,然后live有很多,可以网上搜视频~

解散之后灵魂人物Noel Gallagher自己又组建了Noel Gallagher's High Flying Birds,音乐依旧很棒,推荐《If I had a gun》(这只是一首歌,前面的都是专辑~)

至于Coldplay神马的,live功力真心不敢恭维。。。只拿来听一听专辑就好了~=p

关于oasis whatever到此分享完毕,希望能帮助到您。