各位好，今天为大家准备了一篇关于老鹰乐队《亡命之徒》：摇滚精神，永不消逝的分享内容，同时还会详细讲解老鹰乐队 亡命之徒，希望对大家有所帮助，一起来学习吧！
摇滚，是一种精神，是一种态度，更是一种永不消逝的信仰。在我国摇滚乐坛，有一支乐队以其独特的音乐风格和鲜明的个性，成为了无数摇滚爱好者的信仰——那就是老鹰乐队。而他们的代表作《亡命之徒》，更是成为了摇滚乐坛的经典之作。今天，就让我们一起来回顾这支乐队的传奇历程，以及这首歌曲背后的故事。
一、老鹰乐队：摇滚精神的传承者
老鹰乐队成立于1997年，由主唱杨培安、吉他手陈又曾、贝斯手刘文正、鼓手黄文杰等组成。他们以独特的音乐风格和鲜明的个性，迅速在摇滚乐坛崭露头角。乐队成员均有着丰富的音乐背景，使得他们在音乐创作和演绎上具有很高的水平。
二、《亡命之徒》：摇滚乐坛的经典之作
《亡命之徒》是老鹰乐队的代表作之一，收录在他们的同名专辑《亡命之徒》中。这首歌曲以其激昂的旋律、震撼的歌词和独特的编曲，成为了摇滚乐坛的经典之作。
1. 歌曲背景
《亡命之徒》的创作灵感来源于乐队成员的生活经历。他们曾经历过各种挫折和磨难，但始终没有放弃对音乐的热爱。这首歌曲正是他们向命运挑战、永不屈服的精神写照。
2. 歌词解析
歌曲的歌词充满了激情和力量，通过比喻、拟人等修辞手法，将摇滚精神表现得淋漓尽致。以下是对歌词的简要解析：
| 歌词片段 | 解析 |
|---|---|
| “我是一只亡命之徒，奔跑在命运的边缘” | 歌词开篇就展现了主人公的亡命精神，象征着他们勇敢面对命运的挑战。 |
| “我用热血书写传奇，用生命诠释摇滚” | 歌词强调了摇滚精神的价值，即用热血和生命去追求梦想。 |
| “无论何时何地，我都会勇往直前” | 歌词表达了主人公永不退缩的决心，彰显了摇滚精神的坚韧。 |
3. 音乐风格
《亡命之徒》采用了摇滚乐典型的快节奏、重拍感，吉他、贝斯、鼓等乐器相互交织，营造出强烈的氛围。歌曲的编曲巧妙地融合了流行、摇滚、金属等多种元素，使得歌曲更具包容性和感染力。
三、老鹰乐队的影响
老鹰乐队凭借《亡命之徒》等优秀作品，在摇滚乐坛赢得了广泛的关注和认可。他们的音乐不仅丰富了我国摇滚乐坛的多样性，还激发了无数年轻人对音乐的热爱和追求。
老鹰乐队的《亡命之徒》是一首充满激情、震撼心灵的摇滚歌曲。它展现了摇滚精神的顽强和不屈，激励着无数人为梦想而奋斗。在未来的日子里，我们期待老鹰乐队能创作出更多优秀的作品，继续传承摇滚精神，让这份信仰永不消逝。
说起美国殿堂级乡村摇滚乐队The Eagles（老鹰乐队），人们总会想起那首标志性的"Hotel California"。而我最爱的却是那首"Desperado"（《亡命之徒》）。
"Desperado"出自1973年The Eagles第二张同名录音室专辑* Desperado*。
Desperado也是乐队的第一张概念专辑（Concept Album）。讲述了关于1890年代在美国西部一伙称为"Doolin Dalton Gang"的亡命之徒的故事。
"Doolin Dalton Gang"是由 Bill Doolin, Bill Dalton, Bob Dalton, Emmett Dalton, Bill Power, Dick Broadwell, George Newcomb等人组成的亡命之徒。1890年前后活跃在美国西部，主要的罪行包括抢劫列车、抢劫银行、报复警察等。
乐队从关于这伙匪徒的书籍和图片中得到了灵感，由此发展出了整张专辑。主唱 Don Henley接受采访时曾表示，乐队在思考专辑时，努力将旧时西部的劫匪和现代社会的摇滚乐队联系起来。事实上两者确实存在相同之处：劫匪们一个镇一个镇地掠夺，摇滚乐队则是一路巡演；劫匪们常与酒精、女人、毒品为伴，对于摇滚乐队这些似乎也是标配；劫匪们活在法律之外，摇滚乐队则活在传统观念或是正统音乐的“律法”之外。
这张专辑在英国伦敦进行录制，只花了几周就完成了制作。唱片在推出之际销量不佳，第一周在Billboard 200排名145，八周后达到最高41。是乐队所有专辑中成绩最差的。随着其后续专辑的推出， Desperado的销量才开始上升。1974年被美国唱片业协会（Recording Industry Association of America，RIAA）授予金奖，至2001年达到双白金。
**"Doolin-Dalton"**是专辑第一首歌。清脆的民谣吉他和悠扬的口琴拉开整张专辑的序幕，也把听众带到了美利坚广袤的西部天地。歌曲讲述了 Bill Dalton在其两个兄弟命丧 Coffeyville(位于美国堪萨斯州的一个小镇）后，与 Bill Doolin相遇，开始他们"Doolin Dalton Gang"生涯的故事。
"Twenty One"，不论是班卓琴伴奏还是欢快的唱腔都表明这是一首典型的乡村歌曲。标题暗示了这首歌是关于帮派中最年轻的成员Emmett Dalton的。1892年，"Doolin Dalton Gang"在 Coffeyville同时抢劫两家银行，与警方遭遇后展开激战。四人被击毙，Emmett Dalton身中23枪，但却奇迹般地存活了下来。他被捕入狱并被判处14年监禁，那年他正好21岁。之后他将自己的经历写成书，并成为了好莱坞的一名演员。歌曲应该是描写劫案发生前的 Emmett Dalton，彼时他还不知天高地厚，不可一世，甚至有些天真。对未来的生活充满幻想，对于即将发生的灾难一无所知，不禁让人唏嘘不已。
**"Outof Control"**，Chuck Berry式的 Bules摇滚。这群亡命之徒去镇上的酒吧寻欢作乐。酒精、赌博和美艳的酒吧女招待，加了失真的电吉他和架子鼓全程开镲的打法，都表明这注定是一个失去控制的疯狂一夜。
"Tequila Sunrise"是专辑中的一首大热歌曲。十二弦吉他的轻柔伴奏，配上Glenn Frey醇厚的嗓音，宁静甜美，令人陶醉。品尝着美酒，直到太阳冉冉升起，Tequila Sunrise本是一种鸡尾酒的名称，此处曲名颇有些双关的意味。歌曲是关于一个男孩暗恋女孩的故事。联想到上一曲的背景，或许是疯狂之夜的延续，也或许讲的是帮派里面某人的曾经。在穷凶极恶的外表下，纯真的爱情是其保留的唯一的人性吧。
然后就来到了**"Desperado"**。该曲也是 Don Henry和 Glenn Frey合作写的第一首歌。这首歌从诞生至今，已经被太多的艺人翻唱过：Carpenters、Linder Ronsadt、johnny cash、West Life、Paul Potts、平井坚、王杰、萧敬腾、王若琳等等。
台湾创作歌手黄舒骏的《改变1995》这首歌中有一句歌词是这么写的：“Eagles在东京开了复出又告别的演唱会，我在巨蛋帮你听了desperado，满脸都是泪。”这首歌是写给他过世的好友——同为音乐人杨明煌的。"Desperado"是他们俩都钟爱的歌曲。我也曾于2011年，在梅馆聆听了 The Eagles的现场演唱，虽然没有满脸是泪，但也是激动不已。
奉上歌词。翻译来自网络，略有修改。
The Eagles的歌曲总是充满了许多隐喻，如同人们争论不休的"Hotel California"，"Desperado"也是这样一首歌曲。有人认为歌词里"queen of diamonds"和"queen of hearts"是比喻不同的女孩，有人认为是比喻善恶，有人认为是指代金钱和爱情。有人说这首歌描写了一个人对于爱情的态度。有人认为这首歌讲述一个劝浪子回头、弃恶从善的故事。当然你永远不要指望乐队会站出来说明，因为正是这些争论，给歌曲增添了更多迷人的气质。
"Certainkind of Fool"专辑里第六首歌，由时任Bass手Randy Meisner演唱。与大多数乐队不同，The Eagles里几乎每个人都能唱。每个人的声音都各有特点，Don Henley是第一主唱，其嗓音沧桑、高亢，主唱作品包括"Hotel Carlifornia"、"Desperado"、"Last Resort"等。Glenn Fery歌声醇厚、感情真挚，主唱作品包括"Take it Easy"、"Tequila Sunrise"等。Randy Meisner的声音高亢且清亮，主要负责歌曲的高音和声部分。1977年离队后，其位置由 Timothy B. Schmit接任。
专辑第七首歌又是"Doolin-Dalton"，改成了纯器乐演奏版。乐队将原曲速度大幅提升，时任吉他手Bernie Leadon在曲子中展示了其高超的班卓琴和曼陀铃演奏技巧。Bernie Leadon于1975年离团。之后Joe Walsh加入，他和1974年入队的Don Felder贡献了名曲"Hotel California"中精彩绝伦的吉他solo。
"Outlaw Man"是专辑第八首歌，也是专辑中唯一一首不是由乐队成员创作的歌曲。由于契合专辑主题所以被乐队采用，放到了专辑之中。值得注意的是这首歌与上一首"Doolin-Dalton"几乎是无缝衔接的。这也是概念专辑常用的手法，有的概念专辑甚至每首歌之间都可以做到无缝衔接。
"Saturday Night"，专辑第九首歌是一首情歌。The Eagles虽然是一支摇滚乐队，但显然没有那么“硬”，慢板抒发歌曲一直是其拿手好戏。优美的乐律，加上精准的和声伴唱，温暖、优美，至于是否和专辑主题那么契合已经不太重要了。
"Bitter Creek"，专辑倒数第二首歌，这次由吉他手 Bernie Leadon献唱。Bitter Creek是 Doolin Dalton Gang中成员 George Newcomb的绰号，用在歌里亦是双关。"don't wade too deep in Bitter Creek"(“不要在苦溪中涉水太深”)，是对亡命之徒的警告与劝解。
"Doolin Dalton/Desperado(Reprise)"是专辑里面最后一首歌，Reprise意为重奏再现，华语乐坛比较少见这样的写法。在概念专辑中他可以看做是前面曲子的主题复现和变奏，起到一个呼应的作用。在专辑中则是"Doolin Dalton"与"Desperado"这两首歌的音乐主题再现，用不一样的歌词及编曲来表现。
歌曲前半部分是"Doolin Dalton"的复现，描写了"Doolin Dalton Gang"在Coffeyville与警方对决的惨烈一幕。大漠孤烟直，长河落日圆。夕阳下，空无一人的街道，亡命之徒们已被团团包围。在生命的最后时刻，他们会在想什么？
后半部分则是"Desperado"的复现，再一次表达了原曲主题，警示了亡命之徒的悲惨结局。与原曲的钢琴欠揍不同，改由吉他分解引出。歌曲在"Desperado"这一词的反复吟唱中逐弱结束，如同是对命运嘲弄的无奈，对迷途知返的规劝，给整张专辑划上了一个圆满的句号，也引发听众的思考与共鸣。
The Eagles的 Desperado里无关是非，只关江湖。
在我看来每个人的身体里都住着一个亡命徒。每个生命年少轻狂时，或多或少曾有离经叛道的冲动，有“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”的洒脱，有“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的豪气。他会对任何劝说置若罔闻，执迷不悔，执迷不悟，不撞南墙不回头。哪怕是刀山火海也奋不顾身，即便是伤痕累累也在所不惜。而蓦然回首之后，抚慰着成长的伤疤，是若有所思，还是若有所失，若有所痴？是被自己的“悲情壮举”所感动也好，还是讪笑自己的冲动无知也罢，一切已是过眼云烟。
你我皆是亡命之徒，无关江湖，没有错对。
——————————————————————————
所有，版权为原作者所有。
01.《Hotel California》（加州旅馆）发行于1977年，是Eagles（老鹰乐队）的巅峰之作。诡异莫名的歌词内容、沙哑深沉的嗓音、神妙的双吉他合作……感人心弦的悲世情怀，该曲在《滚石》评出的“最伟大的100首英文歌曲”中名列第十一。
02.《Desperado》（亡命之徒/老鹰乐队）收于（1973）同名专辑，在2004年由《滚石》杂志（《Rolling Stone》）评选出的“史上最伟大的500首歌曲”中排名第494名。歌曲是以十九世纪末的美国西部为背景，重现了那个率真、江湖的特殊时代。
03.《Doolin-Dalton》收于老鹰乐队的（1973）专辑《Desperado》。Doolin指William Doolin（1858-1896），Dalton指William Marion Dalton（1866–1894）。两人1892年于俄克拉何马州组成的杜林与道尔顿帮是一个美国旧时西部的盗匪组织。
04.《lying eyes》（说谎的眼睛）收于（1975）专辑《One of These Nights》（总有一夜），是Eagles（老鹰乐队）第一个获得格莱美奖的单曲。“你掩饰不住你那说谎的眼睛，就连你的微笑都带着一丝虚伪。”反映了一个女孩子徘徊在金钱和良知之间。
05.《Take It To The Limit》（达到巅峰/老鹰乐队）收于（1975）专辑《One of These Nights》（总有一夜）。“你可以用尽一生创造财富，也可以用尽深情换取时间。如果明日这一切都散为尘、荡为土，你是否还属于我……”
1."Desperado"这个词源自西班牙语，直译为“失意之人”或“绝望的人”。
2.老鹰乐队的歌曲常常充满迷幻般的隐喻，比如他们另一首著名的歌曲《加州旅馆》(Hotel California)。只有经历过一些事情的人，才能真正领会其中的深层含义。
3.将"Desperado"译为“亡命之徒”意味着那些被全世界放逐的人能从中获得快乐。然而，他们内心深处却无法接受绝望。
4.像一个亡命之徒一样，他们选择孤注一掷，赌上一切。因此，你只能通过谈论简单的悲伤来表达情感，将一段恋爱故事转化为文字，将一段心痛的经历转化为回忆。
感谢您的支持，本次关于老鹰乐队《亡命之徒》：摇滚精神，永不消逝和老鹰乐队 亡命之徒的分享正式结束！